시와 소설 수능국어

이번에 다룰 작품은 7언절구의 한지 '제가야산독서당'입니다. 이 작품은 물소리를 제재로 하여 '세상과 단절하고 산속에 은거하고 싶은 마음'을 드러내고 있는데요. 화자가 산속에 은거하고 싶은 이유가 무엇인지에 대해 생각하며 작품을 읽고 해석을 통해 학습해보도록 합시다.

첩첩한 돌 사이로 미친 듯 내뿜어 겹겹 봉우리에 울리니

사람 말소리야 지척에서도 분간하기 어렵네.

항상 시비하는 소리 귀에 들릴까 두려워하기에

일부러 흐르는 물로 하여금 온 산을 둘러싸게 했네.

- 최치원, 「제가야산독서당(題伽倻山讀書堂)」

1구는 물이 바위 사이를 빠르게 흐르며 물소리가 강하게 들리는 상황이 제시됩니다. 빠르게 흐르는 물소리를 강조하기 위해 화자는 물소리를 마치 살아있는 것처럼 표현(활유법)하여 물소리를 강조합니다.

2구에서는 물소리로 인해 사람 말소리가 지척에서도 분간하기 힘든 상황이 제시되고 있습니다.

여기까지 해서 화자는 외적 상황을 묘사하는데요. 1, 2구에 제시된 외적 상황은 물이 빠르게 흘러 물소리가 강해 사람 말 소리가 들리지 않는 상황입니다.

3구에서는 이러한 상황에 대해 항상 시비하는 소리(사람들의 말소리) 귀에 들릴까 두려워했다고 하며 4구세어 이를 주관적으로 해석하여 자연물(흐르는 물)을 이용해 온 산을 둘러싸게 하여 세상과 단절시켰다고 이야기 합니다. 이는 물을 이용해 세상과 단절하겠다는 의지로 화자의 내면세계를 보여줍니다.

이렇게 봤을 때 '1구와 4구의 물소리'와 '2구, 3구의 사람 말소리, 시비하는 소리'는 대조되는 소재로 이를 통해 물소리로 세속의 소리를 차단함으로써 세상과 격리되어 자연에 은둔하고자 하는 화자의 의지를 드러냅니다.

이를 신라말기의 최치원의 상황과 연결시켜보면 어지러운 세상사에서 절망할 수 밖에 없던 지식인의 고뇌와 연관되어 세상과 단절하고 싶어한다는 것을 유추할 수 있습니다.

그럼 이제 전문해석을 통해 학습을 마무리해보도록 합시다.

오늘도 수고하셨습니다.

이번에 다룰 작품은 맹사성의 '강호사시사'입니다. 이 작품은 작가가 만년에 벼슬을 내놓고 고향에 돌아와 한가한 세월을 보내며 노래한 최초의 연시조인데요. 작품의 제목에서 보듯이 자연 속 사계절에 대해 이야기하는 이 작품 속에서 작가는 어떻게 자연을 즐기는지 그리고 이를 어떻게 여기는지에 대해 생각하며 작품을 감상한 후 해석을 통해 학습해보도록 합시다.

강호사시가는 전 4수의 연시조인데요. 계절에 따라 한 수씩 지어내어 그 흥취를 드러내었습니다

당연히 4수의 가장 처음은 봄이겠죠?

춘사에서는 벼슬을 그만두고 자연 속에서 은거하는 화자가 봄을 맞이한 기쁨을 노래하고 있습니다. '미친 흥'이라는 표현을 통해 화자가 그만큼 자연을 즐기고 있다는 것을 드러내는 데요. 화자는 시냇가에서 싱싱한 물고기를 잡아 막걸리와 함께 먹는 소박한 모습을 보여며 물질보다는 정신적으로 만족을 추구하는 모습으로 안빈낙도하는 모습을 보여줍니다. 그리고 이렇게 한가 할 수 있는 것도 임금님의 은혜라며 유교적 충의사상을 보여줍니다.(이 '역군은 이샷다'는 계속 반복되며 통일성을 이룹니다)

하사에서는 초당에서 누리는 한가로운 여름날의 정취를 묘사하고 있습니다. 화자는 '일이 없다'며 한가로운 자연속에서의 생활을 드러내며 '강파'를 '유신'하다며 의인화하여 자연과 하나되어 어우러진 상황을 노래합니다. 그리고 역시 이럴 수 있는 것도 임금의 은혜라며 유교적 충의사상을 통해 마무리합니다.

추사에서는 가을의 모습이 드러나는데요. 화자가 있는 가을은 고기마다 살쪄있는 풍요로운 모습을 보여줍니다. 화자는 작은 배에 몸을 실어 그물을 던지지만 흐르도록 띄어 던지는 것을 봐서 고기를 잡는 것이 목적이 아니라 자연 속에서 유유자적하게 살아가는 것이 목적임을 알 수 있습니다. 그리고 이렇게 소일할 수 있음도 역군은이라며 마무리합니다.

동사에서는 눈 내린 풍경을 감상하며 삿갓을 쓰고 누역을 입고 자연 속에서 살아가는 모습을 보여줍니다. 그리고 이 역시 역군은이라며 임금님의 은혜에 대한 감사를 하며 마무리합니다.

이렇게 강호사시가는 각 수에 '강호에 ~이 드니'로 시작하여 '역군은이샷다로'로 끝을 맺으며 자연을 즐기면서도 임금에 은혜에 감사하는 내용을 담고있으며 특히 각 수 종장 둘 째 음보에 작가의 생활을 집약적으로 나타내는 통일적 구조로 자연과의 조화로운 생활과 임금의 끝없는 은혜에 대한 감사를 드러내고 있습니다. 또한 이는 태평성대를 구가하고자 하는 사대부들의 반영된 것으로도 볼 수 있습니다.

그렇게 해서 강호사시가에서는 자연에 귀의한 즐거움과 임금에 은혜에 대한 감사를 드러내고 있는 것입니다.

그럼 이제 전문으로 해설을 다시보며 학습을 마무리해보도록 합시다.

오늘도 수고하셨습니다.

이번에 다룰 작품은 '사시가'입니다. 이 작품은 황희가 나이 들어 벼슬에서 물러나 전원에서 생활하며 지은 시조입니다. 작품을 읽으며 화자는 전원생활에서 어떤 정서를 느끼며 살아가는지를 생각하고 해설을 통해 학습해보도록 합시다.

강호에 봄이 드니 이 몸이 일이 많다

나는 그물 깁고 아이는 밭을 가니

뒷 뫼에 엄기는 약을 언제 캐려 하나니 <제1수>

삿갓에 도롱이 입고 세우(細雨) 중에 호미 메고

산전을 흩매다가 녹음에 누웠으니

목동이 우양을 몰아다가 잠든 나를 깨와다 <제2수>

대추 볼 붉은 골에 밤은 어이 떨어지며

벼 벤 그루에 게는 어이 내리는고

술 익자 체 장수 돌아가니 아니 먹고 어이리 <제3수>

뫼에는 새 다 긏고 들에는 갈 이 없다

외로운 배에 삿갓 쓴 저 늙은이

낚대에 맛이 깊도다 눈 깊은 줄 아는가 <제4수>

-황희, 「사시가」

전체적으로 보면 이 작품은 연시조의 형식으로 계절의 변화에 따른 자연의 모습과 그 속에서 살아가는 화자의 자연친화적인 삶의 흥취를 노래하고 있습니다.

제1수에서는 봄을 배경으로 그물을 손질하고 밭을 가는 분주한 일상이 나타나는데요. 초장에 일이 많다고 한 것을 중장과 종장에 구체적으로 제시하는 방식으로 시상을 전개하고 있습니다.

제2수에서는 여름날 가랑비가 내리는 가운데 비옷을 입고 밭을 갈다 녹음이 우거진 곳에 누워 잠드는 한가로운 모습이 제시되고 있습니다. 이를 초장의 대구법을 통해 구체적인 행동을 보여주며 중장까지는 인물의 행위가 순차적으로 나열되며 시상이 전개되고 있습니다.

제3수에서는 붉게 물든 골짜기에 대추와 밤이 익어가는 풍경과 추수를 끝낸 논에 게가 기어다니는 모습과 함께 술을 걸러 먹으리라는 화자의 흥취도 제시되고 있습니다. 가을의 이미지를 대추를 의인화하여 대추의 볼이 붉다고해 과일이 익는 모습을 보여주었으며 화자의 흥취를 설의법을 통해 강조한 점이 특징입니다.

제4수에서는 새도 사람도 하나 없는 적막한 눈 덮인 겨울 풍경 속에 홀로 낚싯대를 드리운 노인의 풍류를 노래하고 있습니다. 적막한 겨울 풍경을 대구법을 통해 나타내고 있으며 배에 감정이입을 하며 자연속에 홀로인 상황을 나타내고 있습니다.(다만 여기서 정서를 실제로 외롭다기보다는 홀로있는 것으로 보는 것이 더 좋습니다)

이렇게 해서 '사시가'에서는 '사계절 자연의 모습과 그 속에서의 풍류'에 대해 말하고 있습니다.

그럼 이제 전문해석을 통해 학습을 마무리해보도록 합시다.

오늘도 수고하셨습니다.

이번에 다룰 작품은 '찬기파랑가'입니다. '찬기파랑가'는 말 그대로 '기파랑을 찬양하는 노래'인데요. 어떤 방식으로 기파랑을 찬양하는지 생각하며 작품을 감상하고 해석을 통해 학습해보도록 합시다.

열어젖히니

나타난 달이

흰 구름 좇아 떠가는 것이 아닌가

새파란 냇물에

기랑의 모습이 있어라

이로부터 냇가 조약돌에

낭이 지니시던

마음의 끝을 따르고자

아으 잣 가지 높아

서리 모르올 화반이여

- 충담사, 「찬기파랑가(讚耆婆郞歌)」

-양주동 옮김

작품은 달이 떠가는 흰구름을 좇아 떠가는 것을 말하며 시작합니다. 이는 달을 통해 기파랑의 고결한 모습을 드러내는 부분으로 볼 수 있습니다. 기파랑이 달과 같이 광명과 염원 높이 우러러보는 존재였다는 것이죠.

그리고 화자는 냇가에 비친 달의 모습에서 기파랑의 모습을 보고 이로부터 조약돌을 통해 기파랑이 지닌 원만하고 숭고한 마음의 끝을 찾아 따르고자 합니다.

그리고 기파랑의 정신은 하늘 높이 솟은 잣나무 가지와 같아서 눈이라도 돞을 수 없는 모습이라고 기파랑의 높은 절개를 예찬하며 작품을 마무리합니다.

'찬기파랑가'는 기파람의 인품을 열거하거나 그 모습을 직접적으로 묘사하는 대신 구름(광명과 염원, 높이 우러러보는 존재), 냇물(맑고 깨끗한 인품), 조약돌(원만하고 강직한 성품), 잣 가지(고결한 인품)와 같은 비유와 상징을 통해 표현하였으며 흰색(눈)과 푸른색(잣나무)의 색채 대비를 통해 기파랑의 인품을 나타내기도 합니다.

이러한 내용과 방법으로 찬기파랑가는 '기파랑의 고매한 인품을 추모하고 찬양'하고 있습니다.

그럼 이제 전문해석을 통해 내용을 다시 보며 학습을 마무리해보도록 합시다.

오늘도 수고하셨습니다.

이번에 다룰 작품은 8구체 향가인 '처용가'입니다. 아내를 빼앗긴 상황에서도 춤을 추면서 이 노래를 지어 불렀다는 것으로도 유명한 이 작품. 본문을 읽고 배경설화를 참고한 후 해석을 통해 학습해보도록 합시다.

동경 밝은 달에

밤 들이 노니다가

들어 자리를 보니

다리가 넷이러라.

둘은 내 해였고

둘은 누구 핸고.

본디 내 해다마는

빼앗은 것을 어찌하리오

- 처용, 「처용가(處容歌)」

이 작품의 배경설화는 아래와 같습니다.

"신라 헌강왕 때, 처용이 없ㅅ는 사이 그의 아내를 흠모하던 역신(疫神-천연두를 앓게 한다는 귀신)이 사람의 형상으로 변해 몰래 들어와 처용의 아내와 동침했다. 밤늦게 돌아온 처용이 그 광경을 보고 이 노래를 지어 부르니, 역신은 그의 도량에 감복하여 그 앞에 무릎을 끓고 이후에는 처용의 그림만 보아도 그 문 안에는 들지 않겠다고 양속했다. 그 뒤로 사람들은 처용의 형상을 문에 붙여 사악한 기운을 물리쳤다"

이렇듯 이 작품은 "아내를 범한 역신을 쫓는 축사"의 의미를 가지고 있는데요.

1~4구에서는 처용이 본 사건의 정황(다리가 넷...역신의 침범 ㅂㄷㅂㄷ)이, 5~8구에서는 처용의 내면 심리가 제시되어 있습니다. 처음에 처용과 역신은 아내를 빼앗김이라는 상황과 아내를 빼앗음이라는 상황이 대립되지만 처용이 이에 관용적 태도를 보이자 역신이 감복하며 물러나는 구조를 가지고 있습니다. 배경설화까지 참고할 경우 역신을 쫓는 주술적 성격을 지닌 노래로도 볼 수 있는 이 작품은 화자인 처용이 역신이 아내를 범한 것에 대해 체념적, 관용적, 달관적 태도를 보이는 것이 특징입니다.

그럼 이제 전문해석을 통해 다시 한번 작품을 감삼하며 학습을 마무리해 보도록 합시다.

오늘도 수고하셨습니다.

이번에 다룰 작품은 4구체 향가인 헌화가입니다. '헌화(獻花)'는 꽃을 바치다라는 의미이니 '헌화가'는 꽃을 바치며 부르는 노래라고 할 수 있는데요. 화자가 어떤 상황에서 꽃을 바치며 노래를 불렀는지 생각하며 작품을 감상하며 해석을 통해 학습해보도록 합시다.

자줏빛 바윗가에

잡고 있는 암쇼 놓게 하시고,

나를 아니 부끄러워하시면

꽃을 꺽어 바치오리다

- 견우 노인, 「헌화가(獻花歌)」

작품을 읽어보면 시적 공간은 '자주빛 바윗가'로 사람들이 접근하기 힘들 곳인데요. 이 곳에서 화자는 말합니다. '잡고 있는 암소를 놓게 하고 나를 아니 부끄러워하시면 꽃을 바친다고 말이죠. 가정을 통해 말하지만 승락한다면 물질적 재산(암쇼)을 포기하고 꽃을 꺽어바치겠다고 할 만큼 대상에게 매료되어 있음을 알 수 있습니다. 이에 대해 정확하게 알기 위해서는 설화를 봐야하는데요. 이 작품 '헌화가'의 배경설화는 아래와 같습니다.

"신라 성덕왕 대에 순정공이 강릉 태수로 부임하던 도중 다닷가에 당도해서 점심을 먹게 되었다. 옆에는 높이가 천 길이나 되는 돌산이 서 있었는데, 맨 꼭대기에 철쭉꽃이 피어 있었다. 공의 부인 수로가 꽃을 보고서 좌우에 있는 사람들에게 "저 꽃을 꺾어다 바칠 자 그 누구뇨?"하였고 여러 사람이 "사람이 오를 곳이 못 됩니다"라고 하였는데, 그 곁에 암소를 끌고 지나가던 늙은이가 부인의 말을 듣고서는 그 꽃을 꺾어 노래를 지어 바쳤다. 하지만 그 늙은이가 어떤 사람인줄 모른다."

설화를 참고하면 늙은이(견우노인)은 수로부인의 미로에 매료되어 위험을 무릅쓰고 부인이 원하는 꽃을 꺾어 바치고 싶다고 노래한 것으로 볼 수 있습니다. 이 때 "꽃"은 아름다움을 상징하는 소재이자 화자의 분신으로, 수로 부인에 대한 화자의 연정을 전달하는 매개체의 기능을 합니다.

이렇게 이 작품은 '수로 부인에 대한 순정'을 노래하는데요. 이를 가정법을 사용하여 화자의 정서를 효과적으로 드러내며 강조하고 있습니다.

그럼 이제 전문해석을 통해 학습을 마무리해보도록 합시다.

오늘도 수고하셨습니다.

이번 시간에 다룰 작품은 4구체 향가인 '서동요'입니다. 백제 30대 무왕의 이야기로도 유명한 서동요는 있지도 않은 사실로 남을 헐뜨는 노래의 성격을 지녔는데요. 어떤 사실로 남을 헐뜯고 있는지 생각하며 작품을 감상하고 해석을 통해 학습해보도록 합시다.

선화공주님은

남 몰래 결혼하고

맛둥서방을

밤에 몰래 안고 가다

- 서동, 「서동요(薯童謠)」

네. 서동요를 보면 '선화공주'를 헐뜯고 있는데요. 한 나라의 공주가 남 몰래 결혼해 밤에 몰래 서방을 안고간다는 것은 당시 사회로 보면 상당히 문제되는 일이었습니다. 왜 이런 노래가 나왔는지를 서동요가 창작된 배경을 보면 알 수 있습니다.

//창작배경//

서동은 백제 30대 무왕의 아명이다. 어릴 때 그 모친이 서울 남쪽의 못가에 집을 짓고 살던 중, 그곳의 용의 아이를 가져 낳은 아들로서 마를 캐어 팔아서 생활을 하였으므로 '서동(맛둥)'이라는 이름을 얻었다. 서동은 신라 진평왕의 셋째 공주인 선화의 아름다움을 소문으로 듣고 머리를 깎고 서울로 가서는 마를 공짜로 나누어 주어 아이들과 친분을 쌓은 후 이 노래를 지어 아이들에게 부르게 하였다. 이로 인하여 공주는 궁궐에서 쫓겨나게 되었고, 귀양처로 가는 공주를 서동이 도중에 나와 맞이하여 아내로 삼았다. 이후, 서동이 집 근처에서 발견한 금을 진평왕에게 보내어 사위로서 인정받게 되고, 차차 인심을 얻어 백제의 왕위에 올랐다.

창작배경을 볼 때 이 작품은 있지도 않은 사실로 선화공주를 헐뜯어 서동과 선화공자가 인연을 맺을 것을 예언한 참요로 볼 수 있으며 서동이 선화공주와 결혼을 위해 앞으로 일어나기를 바라는 일을 이미 이루어진 것처럼 노래한 작품입니다.

그래서 이 작품은 노래 자체에 충실할 경우 "선화공주의 은밀한 사랑"을 주제로 배경 설화로 볼 때는 "선화 공주에 대한 (서동의)연모의 정"을 주제로 생각할 수 있습니다.

그럼 이제 전문해석을 통해 학습을 마무리해보도록 합시다.

오늘도 수고하셨습니다.